25.2 C
Athens
Κυριακή, 20 Σεπτεμβρίου, 2026

Λαυρέντης Διανέλλος: Η ψυχή του ελληνικού κινηματογράφου

Υπάρχουν ονόματα που δεν χρειάζονται φανφάρες για...

Βαγγέλης Βουλγαρίδης: Ο ευγενικός ζεν πρεμιέ

Τις περισσότερες φορές, ήταν εκείνοι οι δευτεραγωνιστές...
spot_imgspot_img
Blog Σελίδα 190

Η κάλπικη λίρα 1955-1956

Η κάλπικη λίρα

Η ταινία, “Η κάλπικη λίρα” προβλήθηκε τη σαιζόν 1955-1956 και έκοψε 208.410 εισιτήρια. Ήρθε στην πρώτη θέση σε 14 ταινίες.

Η ιστορία μιας κάλπικης λίρας (γνωστή ως Η Κάλπικη Λίρα) είναι ελληνική ηθογραφική σπονδυλωτή ταινία του 1955, με κωμική, αισθηματική και δραματική διάθεση. Η παραγωγή είναι της Ανζερβός και τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Γιώργος Τζαβέλλας, σε δικό του σενάριο. Πρωταγωνιστούν οι Βασίλης Λογοθετίδης, Ίλυα Λιβυκού, Ορέστης Μακρής, Μίμης Φωτόπουλος, Σπεράντζα Βρανά, Δημήτρης Χορν και Έλλη Λαμπέτη. Πρόκειται για την πρώτη ελληνική ταινία με διεθνή επιτυχία και η οποία θεωρείται μία από τις καλύτερες ελληνικές ταινίες όλων των εποχών.

Η υπόθεση αφορά κάλπικη λίρα, η οποία δημιουργήθηκε από τον πρωταγωνιστή της πρώτης από τις τέσσερις ιστορίες δηλαδή τον Ανάργυρο (Βασίλης Λογοθετίδης), που όμως δεν καταφέρνει να προσφέρει στους κατόχους της εκείνα που ονειρεύονται, δηλαδή, τα πλούτη. Αποτελεί μια ηθογραφία της κοινωνίας του 1950 με την ιδιαίτερη οπτική γωνία του σκηνοθέτη Γιώργου Τζαβέλλα.

Η ταινία αποτελεί παράδειγμα σπονδυλωτής άρθρωσης, και την πρώτη τέτοια του ελληνικού κινηματογράφου, που αφορά τέσσερις ιδιαίτερες μικρές ιστορίες με κοινό στοιχείο μια κάλπικη λίρα που μεταφέρεται από τη μία ιστορία στην άλλη. Στην ταινία υπάρχει αφηγητής (Δημήτρης Μυράτ), που συνδέει τις 4 αυτές ιστορίες, ο οποίος και κλείνει την ταινία με τη φράση: «κάλπικη δεν είναι η λίρα σε αυτή την ιστορία… κάλπικο είναι, γενικά, το χρήμα…» , που αποτελεί και το κεντρικό νόημα όλου του έργου, ότι δηλαδή η μονομανής επιδίωξη του πλούτου οδηγεί με τον ένα ή τον άλλο τρόπο — και με όλους τους διάφορους χαρακτήρες των ανθρώπων — σε μια κάλπικη ζωή.

kalpiki lira 3

Η ταινία προλογίζεται με την εμφάνιση του αφηγητή της, ο οποίος εξιστορεί πώς έπεσε στα χέρια του μία κάλπικη λίρα, με την παροιμία: «Ο κάλπικος παράς δε χάνεται ποτέ».

-Η ταινία γυρίστηκε εξ ολοκλήρου στα στούντιο της Ανζερβός. Τα γυρίσματα της ταινίας ξεκίνησαν το 1954, ενώ και τα μέσα που διατέθηκαν ήταν πενιχρά. Εν συνεχεία, τη διεύθυνση παραγωγής την ανέλαβε ο Γιώργος Τζαβέλλας, με βοηθό τον Εμμανουήλ Καλογερόπουλο. Η σκηνοθεσία φέρει την υπογραφή του ιδίου, σε δικό του σενάριο, ενώ ο βοηθός σκηνοθέτη ήταν ο Ναπολέων Ελευθερίου.

Ωστόσο, την παραγωγή πλαισίωσαν και μερικοί ακόμα, όπως στη διεύθυνση της φωτογραφίας οι Κώστας Θεοδωρίδης και Γιώργος Τσαούλης με βοηθό τον Γρηγόρη Δανάλη, το μοντάζ ο Κώστας Τσαούλης, τη σκηνογραφία ο Παναγιώτης Παπαδόπουλος, την ηχοληψία ο Τάκης Κόντος, με τεχνικό ήχου τον Γιώργο Νιαγάσα. Και το μακιγιάζ το ανέλαβε ο Νίκος Βαρβερής. Τέλος, η μουσική σύνθεση ανήκει στον Μάνο Χατζιδάκι.

-Η ταινία πέρα από τη σκηνοθετική σφραγίδα του Γιώργου Τζαβέλλα, πλαισιώθηκε κι από ένα αξιόλογο καστ. Οι ηθοποιοί ανήκαν στην αφρόκρεμα της εποχής. Οι ηθοποιοί που πρωταγωνιστούν στην ταινία θεωρούνται, έως και σήμερα, ανάμεσα στους καλύτερους Έλληνες ηθοποιούς, όπως ο Βασίλης Λογοθετίδης, που ήταν ένας από τους καλύτερους Έλληνες κωμικούς της εποχής, μετά την ταινία, “Οι Γερμανοί ξανάρχονται” (κ.ά.).

Επίσης η Ίλια Λυβικού, που διακρινόταν ως κινηματογραφικό ζευγάρι με τον Λογοθετίδη, όπως ο Μίμης Φωτόπουλος με ταινίες όπως, “Ο γρουσούζης“, “Εκατό χιλιάδες λίρες”, “Οι Απάχηδες των Αθηνών” (κ.ά), η Σπεράντζα Βρανά με το “Η ωραία των Αθηνών“, ο Ορέστης Μακρής με μία από τις σημαντικότερες ταινίες του ελληνικού κινηματογράφου, “Ο μεθύστακας“, ενώ, τέλος, το δίδυμο Δημήτρη Χορν και Έλλης Λαμπέτη που είχε πρωταγωνιστήσει σε πολλές θεατρικές παραστάσεις.

kalpiki lira jpg
Ο Μίμης Φωτόπουλος και η Σπεράντζα Βρανά σε σκηνή της ταινίας, “Η κάλπικη λίρα”.

-Η ταινία αυτή είναι η πρώτη σπονδυλωτή ταινία του ελληνικού κινηματογράφου. Το σενάριο γράφτηκε εξ ολοκλήρου από τον Γιώργο Τζαβέλλα και, μέσα στις τέσσερις αυτόνομες ιστορίες, υπάρχει και η αφήγηση από τον Δημήτρη Μυράτ. Οι επιρροές του Τζαβέλλα είναι εμφανείς και προέρχονται από τον ιταλικό νεορεαλισμό. Η ταινία είναι καθαρά ηθογραφική, αν και, όπως ο αφηγητής αναφέρει στην αρχή, η ταινία έχει δόσεις χιούμορ, αισθήματος και δράματος:

«Δυστυχώς όμως, ως που ν’άρθει εκείνη η ευτυχισμένη στιγμή, που θα καταφέρω να απαλλαγώ από το αμφίβολο βάρος της, θα εξακολουθεί να βρίσκεται πάντα στο βάθος της τσέπης μου, για να μου διηγείται την ιστορία της μία ιστορία παράξενη, άλλοτε σοβαρή, άλλοτε εύθυμη και καμιά φορά δραματική».

Το θέμα της ταινίας δεν είναι άλλο από το ότι το μόνο κάλπικο είναι ο παράς. Ένα μοτίβο που επιβεβαιώνεται στο τέλος κάθε ενός από τα τέσσερα σκετς της ταινίας. Ενώ, μέσα από τις ιστορίες απλών ανθρώπων που τους συνδέει μόνο αυτή εδώ η λίρα, η ταινία θέλει να δείξει ότι η ατέλειωτη αναζήτηση των ανθρώπων για χρήματα μπορεί, τελικά, μία γνήσια και ωραία ζωή, να την οδηγήσει σε κάλπικη.

-Η ταινία, παρά τα πενιχρά της μέσα, ήταν επιτυχημένη, καθώς τη σεζόν που προβλήθηκε στις αίθουσες των κινηματογράφων έκοψε 211.780 εισιτήρια, ρεκόρ για την εποχή.

Μία από τις μεγαλύτερες διακρίσεις της ταινίας υπήρξε αυτή του Ζορζ Σαντούλ, που την κατατάσσει μέσα στις 1.000 καλύτερες ταινίες του παγκόσμιου κινηματογράφου, όλων των εποχών. Ενώ στην 1η Ιανουαρίου του 1985, 28 κριτικοί τη συμπεριέλαβαν μέσα στις 10 καλύτερες ελληνικές ταινίες όλων των εποχών.

-Ήταν, επίσης, βεβαίως και η πρώτη μεγάλη διεθνής επιτυχία του ελληνικού κινηματογράφου, ενώ όπου κι αν “ταξίδεψε” την υποδέχτηκαν με ενθουσιασμό. Αξιοσημείωτο είναι ότι το 1955, στη Σοβιετική Ένωση, προβλήθηκε σε 1000 κινηματογραφικές αίθουσες ταυτόχρονα.

  • Βραβεύτηκε στο Φεστιβάλ Βενετίας
  • Βραβεύτηκε στο Φεστιβάλ Μπάρι
  • Βραβεύτηκε στο Φεστιβάλ Μόσχας
  • Επίσημη συμμετοχή στο Φεστιβάλ των Καννών
  • Επίσημη συμμετοχή στo Φεστιβάλ Karlovy Vary

-Στις 15 Απριλίου του 2012, η ταινία επανακυκλοφόρησε στις αίθουσες των κινηματογράφων. Γεγονός που αποτελούσε μία ακόμα πρωτοπορία για την ταινία, καθώς τέτοια επανακυκλοφορία δεν είχε ξαναγίνει σε ελληνική ταινία. Αυτή την πρωτοβουλία την πήρε ο κινηματογραφικός οργανισμός Καραγιάννης – Καρατζόπουλος, που ανέλαβε την ψηφιοποίηση της ταινίας. Σε αυτή τη μορφή προστέθηκε και χρώμα, σε σκηνές όπου εμφανίζεται η λίρα.

Κριτική της ταινίας, “Η κάλπικη λίρα”

Παλαιότερη κριτική από το περιοδικό Κινηματογραφικός Αστήρ:

Εν συνεχεία προεβλήθη στο “Ίρις” και απέδωσεν επί τέσσαρας συνεχείς εβδομάδας 34.000 εισιτήρια με τιμήν 10 δρχ. αντί της συνήθους των 5 δρχ. Εις το “Παλλάς” του Πειραιώς εσημείωσεν 48.836 εισιτήρια. Επίσης με ηυξημένον εισιτήριον προεβλήθη εις τους κιν/φους “Ατθίς” Αθηνών, “Βαλκάνια” Πειραιώς, “Ορφεύς” Κοκκινιάς, πραγματοποιήσασα διπλάσια των συνήθων εισιτήρια. Καταπληκτική ήτο επίσης η επιτυχία εις Θεσσαλονίκην όπου προεβλήθη δια 4ην εβδομάδα εις τα “Ηλύσια” με υπερτιμημένον εισιτήριον.

kalpiki lira 2

Εις Καβάλαν, Σέρρας, Ηράκλειον, Λάρισαν, Βόλον και Πάτρας εδημιούργησε ρεκόρ ελληνικών και ξένων ταινιών με ηυξημένον εισιτήριον κατά 25%. Λαμβανομένης υπ’ όψιν αυτής της αυξήσεως της τιμής των εισιτηρίων και του γεγονότος ότι η διάρκεια της προβολής είναι άνω των δύο ωρών, η απόδοσις της κινήσεως πρέπει να θεωρηθή ηυξημένη τουλάχιστον κατά 50% πλέον των πραγματοποιουμένων συνήθως εισιτηρίων.

Νεότερη κριτική από το Αθηνόραμα:

Σπιρτόζικο και πικρό χιούμορ, μελόδραμα και κοινωνικό δράμα συνδυάζονται ισορροπημένα σε μια ηθογραφία που ξεπερνά τα στερεότυπα και κατακτά ένα στιλάτο ρεαλισμό, σχολιάζοντας την ανθρώπινη ματαιοδοξία και “τον παρά, που είναι πάντα κάλπικος”. Μεγάλη εμπορική επιτυχία και ζηλευτή διεθνής καριέρα για μια ταινία που παραμένει μέχρι σήμερα μία από τις ωριμότερες στιγμές της ελληνικής κινηματογραφικής Ιστορίας. Η ταινία προβάλλεται ψηφιακά επεξεργασμένη και ανακαινισμένη στην εντέλεια.

Επίσης, στην IMDb, η ταινία έχει υψηλή βαθμολογία που φτάνει το 8.7/10, ενώ στο Rotten Tomatoes έχει 94%, μόνο από το κοινό όμως, και όχι από τους κριτικούς. Επίσης, στο Cine.gr έχει 7.93/10.

Η ταινία, παρά τα πενιχρά της μέσα, ήταν επιτυχημένη, καθώς τη σεζόν που προβλήθηκε στις αίθουσες των κινηματογράφων έκοψε 211.780 εισιτήρια, ρεκόρ για την εποχή.

Περίληψη της ταινίας, “Η κάλπικη λίρα”

1η Ιστορία

Η πρώτη ιστορία αφορά τον Ανάργυρο, ένα τίμιο βιοπαλαιστή και άριστο τεχνίτη, ο οποίος αφιέρωσε όλη του σχεδόν τη ζωή, δουλεύοντας ως χαράκτης, για να μαζέψει 100 λίρες. Απέναντι από το μαγαζί του, υπάρχει το γραφείο του Μιλτιάδη, του χρηματιστή, όπου ο Ανάργυρος εξαργύρωνε τις λίρες του.

Όταν μαζεύει την εκατοστή, ο Ντίνος, ο υπάλληλος, που άκουσε πως ο Ανάργυρος έχει 100 λίρες στην κατοχή του, τον προσεγγίζει για να του προτείνει μία ατιμία: εφόσον τυγχάνει άριστος τεχνίτης, του προτείνει να φτιάξει κάλπικες λίρες κι εκείνος να τις διοχετεύσει στην αγορά. Ο Ανάργυρος αρχικά αρνείται.

Αργότερα, ο Ντίνος, καθότι εργένης ο Ανάργυρος, του θίγει το θέμα του έρωτα, κι ότι με τα λεφτά έρχονται και οι γυναίκες. Έτσι, του γνωρίζει τη Φιφή, μία χωρισμένη γυναίκα, που είχε παντρευτεί έναν πλούσιο άντρα.

kalpiki lira 1

Παρ’ όλα αυτά, η Φιφή είναι, παράλληλα, ερωμένη του Ντίνου, και στήνουν παγίδα στον Ανάργυρο. Εκείνη, όμως, προδίδει και τον Ντίνο και πουλάει έρωτα στον Ανάργυρο, για να τον πείσει να φτιάξει κάλπικες λίρες, καθότι σε λίγο θα χάσει τα όποια πλούτη είχε αποκομίσει από τον πλούσιο γάμο της. Ο αφελής Ανάργυρος δέχεται.

Έτσι, στήνουν στο υπόγειο του σπιτιού της ένα μικρό εργαστήρι για την κατασκευή των λιρών. Ο Ανάργυρος σπαταλά και τις 100 λίρες που είχε, για να εξοπλίσει το εργαστήρι του. Όταν, λοιπόν, κάποια στιγμή φτάχνει τη κάλπικη λίρα, πριν προχωρήσουν, θέλουν να τη δοκιμάσουν στην αγορά.

Η δοκιμή αποτυχαίνει, καθώς όλοι αντιλαμβάνονται από τον ήχο της ότι είναι κάλπικη. Κατόπιν, ο Ντίνος συλλαμβάνεται από την αστυνομία για κλοπές στο γραφείο όπου δουλεύει, πράγμα που δεν γνώριζε ο Ανάργυρος, που όταν βλέπει τη σύλληψη του κόβονται τα πόδια, καταστρέφει όλο τον εξοπλισμός του εργαστηρίου και εγκαταλείπει τη Φιφή.

Παρ’ όλα αυτά, γνωρίζει έναν Ελληνοαμερικάνο, ο οποίος τον θέλει για να φιλοτεχνήσει το τέμπλο της εκκλησίας του χωριού του. Αυτό είναι ένα όνειρο ζωής για τον Ανάργυρο. Η κάλπικη λίρα του μένει και, καθώς δεν θέλει να την καταστρέψει, τη δίνει σε έναν τυφλό ζητιάνο, ο οποίος μόνο τυφλός δεν είναι και καταλαβαίνει πως πρόκειται περί κάλπικης.

2η Ιστορία

Η δεύτερη ιστορία ξεκινά με τον «τυφλό» ζητιάνο να προσπαθεί να απαλλαγεί από την κάλπικη λίρα. Εις μάτην όμως. Χάνει μία ολόκληρη μέρα χωρίς να καταφέρει τίποτα. Έτσι, όταν βραδιάζει, γυρνά στη γνωστή του γωνία, η οποία, προς έκπληξή του, είναι πιασμένη από τη Μαρία, μία ιερόδουλη. Η Μαρία καταλαβαίνει πως δεν είναι τυφλός επειδή, όταν σκύβει να δει το καλσόν της, ο «τυφλός» καρφώνει τα μάτια του εκεί πέρα. Κατόπιν ξεκινά ένας μεγάλος καβγάς μεταξύ τους.

Η διαμάχη συνεχίζεται και τις επόμενες μέρες για το ποιος θα αποχωρίσει από εκείνη τη θέση: ο ένας χαλάει τη δουλειά του άλλου. Παρ’ όλα αυτά, όταν έρχεται ο αστυφύλακας, κανείς δεν καταδίδει τον άλλον. Παράλληλα, ο τυφλός χάνει και την ημέρα του, προσπαθώντας να απαλλαγεί από τη λίρα. Σαν τελευταία λύση, εφόσον είχε απογοητευτεί, σκέφτεται να τη δώσει στη Μαρία.

kalpiki lira 6

Όταν η Μαρία βλέπει τη λίρα ενθουσιάζεται και προτίθεται να κάνει έρωτα μαζί του. Το επόμενο πρωί, όμως, η Μαρία, παρά την αλλαγμένη προς αυτή διάθεση του ζητιάνου, ζητά τη λίρα, η οποία όμως είχε ξεγλιστρίσει από τη σκισμένη τσέπη του «τυφλού». Κατόπιν, της αποκαλύπτει πως, έτσι κι αλλιώς, ήταν κάλπικη και ξεκινά κι άλλος μεγάλος καβγάς, ο οποίος διακόπτεται από τον αστυφύλακα. Στη γωνία, τέλος, δεν εμφανίζεται ποτέ ξανά, ούτε ο ένας ούτε ο άλλος.

3η Ιστορια

Η τρίτη ιστορία ξεκινά με μία άπορη οικογένεια, η οποία ζει φτωχικά αλλά ευτυχισμένα από τη δουλειά του Αναστάση, του πατέρα, που είναι μπογιατζής. Η Φανίτσα είναι η κορούλα του μπογιατζή. Ο Αναστάσης, όποτε δεν έχει δουλειά, προσφέρεται στους καταστηματάρχες, όπου χρωστάει, να τους μπογιατίσει το μαγαζί για να πατσίσουν.

Ο μόνος που δεν θέλει άσπρισμα για να πατσίσουν είναι ο σπιτονοικοκύρης του, ο Μαυρίδης, ο οποίος τον απειλεί ότι, αν δεν πάρει τα χρωστούμενα νοίκια του, θα τους φέρει κλητήρα και θα τους κάνει έξωση. Όταν η Φανίτσα δεν τρώει το φαγητό της, ο πατέρας της τη φοβίζει ότι θα έρθει ο Μαυρίδης, που «ως γνωστό τρώει παιδιά» (όπως της λέει) και θα φάει και εκείνη. Έτσι, η Φανή μέχρι και εφιάλτες βλέπει με τον Μαυρίδη και στο παιδικό της μυαλό φαίνεται πιο φοβερός και από δράκο παραμυθιού.

Η Φανίτσα, πλέον, όποτε τον βλέπει αρχίζει να στριγγλίζει, χωρίς εκείνος να ξέρει το γιατί. Μία μέρα η οικογένεια Μαυρίδη έχει τραπέζι στον Κώστα, τον ανιψιό του Μαυρίδη. Ο Μαυρίδης τότε αρχίζει να φωνάζει στη γυναίκα του για το πόσο ακριβό είναι το κρέας, ενώ εκείνη αρχίζει να του κάνει παράπονα για αυτό το ελάττωμα, τη φιλαργυρία του, και, δείχνοντάς του την οικογένεια του Αναστάση, που παίζει με τη Φανή, του είπε ότι αυτοί είναι πιο «πλούσιοι» από αυτούς, γιατί είναι ευτυχισμένοι.

Με τον Κώστα (τον ανιψιό του) συζητούν για τις εξώσεις που προτίθεται να κάνει, όμως η γυναίκα του, τον παρακαλεί να μην κάνει έξωση στον Αναστάση για το κοριτσάκι τους, έτσι πάει ξανά να τους ζητήσει το νοίκι. Εκεί συναντά μόνο τη Φανίτσα, η οποία από τον τρόμο της μπαίνει κάτω από το κρεβάτι για να σωθεί.

Ο Μαυρίδης τη ρωτά γιατί αντιδράει έτσι, και εκείνη του λέει ό,τι ακούει από τους μεγάλους: «ότι τρώει ανθρώπους», «ότι τους ρουφάει το αίμα», «ότι θα πεθάνει και θα τα πάρει μαζί του», και άλλα τέτοια. Ο Μαυρίδης γίνεται έξαλλος από αυτά που ακούει και, τελικά, τους πηγαίνει δικαστικώς με απόφαση, αν έως το τέλος του μήνα δεν πληρώσουν, να τους κάνει την έξωση.

Η μοίρα όμως παίζει περίεργο παιχνίδι στον Αναστάση (όπως αναφέρει χαρακτηριστικά ο αφηγητής), και πεθαίνει πριν προλάβει να ξεχρεώσει. Έτσι, η μητέρα ξεκινά να πλένει ρούχα, κι αφού αρρωσταίνει κι αυτή, η Φανίτσα κλέβει λουλούδια από τους τάφους του νεκροταφείου για να τα πουλάει.

Ωστόσο, φτάνουν τα Χριστούγεννα και η Φανίτσα σκέφτεται τον πατέρα της, που της είχε πάρει μία κούκλα δώρο. Η τύχη, παρ’ όλα αυτά, την φέρνει στη λίρα που είχε χάσει ο ζητιάνος και, δείχνοντάς την στη μητέρα της, της λέει εκείνη να πάει να της τη χαλάσουν, όμως κανείς δεν θέλει γιατί είναι κάλπικη.

kalpiki lira 5

Επιστρέφοντας στο σπίτι βουρκωμένη, τη βλέπει ο Μαυρίδης, και αναρωτιέται γιατί κλαίει. Τότε εκείνη του λέει όλη την ιστορία κι ακόμη ότι η λίρα είναι κάλπικη και εκείνος της χαλάει τη λίρα, έτσι κι αλλιώς, και της δίνει και τα ψώνια που κρατάει για το χριστουγεννιάτικο τραπέζι, με μοναδικό αντάλλαγμα ένα φιλί.

Τέλος, τον βλέπει η γυναίκα του ακόμα έξω από το σπίτι και του ζητά φλουρί για τη βασιλόπιτα, εκείνος της δίνει εκείνη την κάλπικη λίρα, την οποία κερδίζει ένα νιόπαντρο ζευγάρι, η Αλίκη και ο Παύλος.

4η Ιστορία

Η τέταρτη και τελευταία ιστορία ξεκινά στη φτωχική σοφίτα του Παύλου, ενός ζωγράφου, που κάνει μποέμικη ζωή. Μαζί του μένει και η γυναίκα του, η Αλίκη, κόρη πλούσιας οικογένειας. Οι οικονομίες τους δεν φτάνουν ούτε για τα βασικά, αλλά υπάρχει μεγάλη αγάπη.

Μία φορά, λοιπόν, καθώς η Αλίκη αγκαλιάζει τον Παύλο του λέει: σ’ αγαπώ. Εκείνος εμπνέεται από το γυναικείο πρόσωπο, που τόσο αγνά και αληθινά λέει σ’ αγαπώ, και αποφασίζει να απαθανατίσει αυτό το βλέμμα, ζωγραφίζοντάς το. Εκείνη τη λίρα που έχουν κερδίσει από τον θείο του Παύλου, τον Μαυρίδη, τη βάζουν σε έναν κουμπαρά, παίρνοντας όρκο να μη τη χαλάσουν ποτέ, ως δείγμα που αντικατοπτρίζει την αγάπη τους.

Για μέρες η Αλίκη κάθεται εκεί και του λέει σ’ αγαπώ, αλλά αυτός ο πίνακας ποτέ δεν τελειώνει, γιατί κι ο Παύλος την αγαπά, κι όλο αρχίζουν τις αγκαλιές. Παράλληλα, τα πράγματα όλο και δυσκολεύουν, οι μαγαζάτορες του κόβουν και την πίστωση, ενώ τους έχουν κόψει και το ρεύμα και το αέριο. Τη λίρα όμως, δεν τη χαλάνε.

Ο Παύλος σαν μποέμ καλλιτέχνης που είναι δεν θέλει να δουλέψει και, μετά από συζήτηση, ο Παύλος λέει στην Αλίκη ότι οι καλλιτέχνες καλύτερα να μην παντρεύονται. Εν συνεχεία, όμως, ο Παύλος πηγαίνει τελικά και βάφει μία ταβερνίτσα στην Πλάκα. Γυρίζοντας όμως η Αλίκη έχει φύγει, αφήνοντας ένα γράμμα, στο οποίο του γράφει πως δεν θέλει να σταθεί εμπόδιο στην τέχνη του, ενώ, τέλος, ημιτελής έμεινε και ο πίνακας «σ’ αγαπώ».

Ο καιρός περνά και η Αλίκη, που έχει γυρίσει στον πατέρα της, του κάνει τη χάρη να παντρευτεί έναν οικογενειακό, πλούσιο, φίλο. Ωστόσο, δεν σταματά ποτέ να αγαπά τον Παύλο. Μετά το ταξίδι του μέλιτος, η Αλίκη πηγαίνει με τον Δημήτρη, τον άντρα της, σε εκείνη την ταβέρνα, όπου ο Παύλος είχε ζωγραφίσει αρχικά ένα κίτρινο φεγγάρι και αργότερα την είχε βάψει.

Εκεί, ρωτά τον ταβερνιάρη για τον Παύλο κι εκείνος της λέει ότι ακόμα είναι ο ίδιος κι ότι ακόμα πεινάει, ενώ, τέλος, της λέει ότι ετοιμάζει έκθεση με τους πίνακές του. Στην έκθεση αυτή, υπάρχει και ο πίνακας «σ’ αγαπώ».

Αυτό δεν αρέσει στον Δημήτρη: να «εκθέτουν» τη γυναίκα του. Έτσι πηγαίνει να τον αγοράσει, αλλά ο πίνακας δεν πουλιέται. Όταν ο Παύλος τους βλέπει, λέει: Δεν πουλιέται, κύριε. Μπορεί κάποτε να πουλήθηκε το μοντέλο αλλά ο πίνακας, όχι. Αργότερα, η Αλίκη αποκτά και παιδί.

Ο Παύλος, όμως, αν και γίνεται ένας διάσημος ζωγράφος, συνέχισε να ζει μποέμικα. Έτσι, σκέφτεται να σπάσει τον κουμπαρά για να χαλάσει τη λίρα. Προς έκπληξή του, όμως, του λένε πως τελικά είναι κάλπικη. Εφτά χρόνια περνούν και ο Παύλος συναντά ξανά την Αλίκη.

Της λέει ότι η λίρα ήταν, τελικά, κάλπικη, αλλά εκείνη λέει πως ο έρωτάς τους δεν ήταν κι αυτός κάλπικος. Οι δύο νέοι, αν και ο ένας αγαπά τον άλλον ακόμα, τραβούν ξανά για τις ζωές τους, με τον Παύλο να πετάει κάτω στον δρόμο τη λίρα.

Η ταινία κλείνει με τον αφηγητή να λέει: «Αν και κάλπικη δεν είναι η λίρα σε αυτή την ιστορία… κάλπικο είναι, γενικά, το χρήμα…»

Advertisement

Τα νησιά του Ελληνικού Κινηματογράφου Μέρος 12ο

Διακοπές στην Αίγινα

Το καλοκαίρι του 1957, τέλη Αυγούστου, η Αίγινα είχε πλέον αποχαιρετήσει τους περισσότερους εγχώριους παραθεριστές που είχαν περάσει το καλοκαίρι τους στο αρχοντικό της «σκηνικό». Και στο λιμάνι της αποβιβαζόταν η Αλίκη Βουγιουκλάκη για να γυρίσει ακόμη μια περιπέτεια σε ελληνικό νησί, αυτή τη φορά μαζί με τον Λάμπρο Κωνσταντάρα και τον Ανδρέα Μπάρκουλη σε ένα ρομαντικό, light και άκρως καλοκαιρινό κωμικό γαϊτανάκι – όχημα για τη μέλλουσα «εθνική» πρωταγωνίστρια.

Το νησί κινητοποιήθηκε για να εξασφαλίσει τους απαραίτητους κομπάρσους στην παραγωγή, χωρίς να ξέρει εκείνο το τέλος καλοκαιριού πως το vintage «Διακοπές στην Αίγινα» θα γινόταν η πιο εμβληματική ταινία για το νησί του Αργοσαρωνικού, με επιπλέον ατού ότι το ονομά του θα βρισκόταν για πάντα ανεξίτηλα τυπωμένο στον τίτλο της.

Από τον «Φάρο», τη θρυλική «Αύρα», την ταβέρνα του «Στρατηγού» και τα δρομάκια της χώρας, μπορεί να έχουν μείνει λίγα σήμερα για να θυμίζουν εκείνο το καλοκαίρι του 1957. Τίποτα όμως δεν δείχνει να έχει αλλάξει στον τρόπο με τον οποίο η κινηματογραφική κάμερα κατέγραψε μια κι έξω μια Ελλάδα που δεν υπάρχει πια και μια Αίγινα που ακόμη και σήμερα κρατάει ανεξίτηλα τα περισσότερα από τα μνημεία που την έκαναν ένα από τα πιο αριστοκρατικά «προάστια» της Αθήνας και μαζί το ξέφρενο θέρετρο μιας ολόκληρης γενιάς.

Τσαχπινιά στην τσαχπινιά, το «Διακοπές στην Αίγινα» μοιάζει σήμερα με απαρχαιωμένο δείγμα ενός σινεμά entertainment – απόδραση για τις μάζες και ταυτόχρονα μια ταινία – αναφορά για το πώς η Αίγινα έχτισε τον (σπουδαίοτερο από την ταινία του Λαμπρινού) μύθο της στις ασπρόμαυρες δεκαετίες της ελληνικής ιστορίας.

«Διακοπές στην Αίγινα» του Ανδρέα Λαμπρινού (1958) / Σενάριο: Ανδρέας Λαμπρινός / Πρωταγωνιστούν: Αλίκη Βουγιουκλάκη, Λάμπρος Κωνσταντάρας, Ανδρέας Μπάρκουλης

flix.gr

Advertisement

Ανζερβός 1943

Η «Ανζερβός» υπήρξε ελληνική κινηματογραφική εταιρεία.

Ιδρύθηκε το 1943 από τον Αντώνη Ζερβό. Αρχικά λειτουργούσε μόνο ως γραφείο εκμετάλλευσης ξένων ταινιών και ασχολήθηκε με την παραγωγή ταινιών το 1948 με την ταινία, Άννα Ροδίτη. Η εταιρεία λειτούργησε μέχρι το θάνατο του ιδρυτή της το 1969, και παρήγαγε 47 ποιοτικές ταινίες, πολλές από τις οποίες διακρίθηκαν στο εξωτερικό.

  • Η ταινία της Ανζερβός με τα περισσότερα εισιτήρια:

Ο αδελφός μου ο λόρδος (1966 – 1967) 234.180 (20η/117) [Γιώργος Πάντζας]

  • Η ταινία της Ανζερβός με τα λιγότερα εισιτήρια:

Λαφίνα (1961 – 1962) 13.813 (44η/68) Ορέστης Λάσκος

Γνωστές ταινίες της εταιρείας:

  • Το ποντικάκι (1954)
  • Η Κάλπικη λίρα (1955)
  • Τζο ο τρομερός (1955)
  • Η λίμνη των πόθων (1958)
  • Η κυρία δήμαρχος (1960)
  • Ο λουστράκος (1962)
  • Καλώς ήλθε το δολάριο (1967)

Πίνακας περιεχομένων

  • 1Βραβεία / Διακρίσεις / Συμμετοχές
    • 1.1Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης
    • 1.2Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Καννών
    • 1.3Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Βερολίνου
    • 1.4Άλλα βραβεία / συμμετοχές

Βραβεία / Διακρίσεις / Συμμετοχές

Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης

ΈτοςΤαινίαΒραβεία / συμμετοχές
1960
Η λίμνη των πόθων (1958)
Συμμετοχή εκτός συναγωνισμού
1960
Η Κάλπικη λίρα (1955)
Συμμετοχή εκτός συναγωνισμού
1963
Μικρές Αφροδίτες
6 βραβεία (καλύτερης ταινίας μεγάλου μήκους, σκηνοθεσίας, μουσικής, κριτικών σκηνοθεσίας, κριτικών σεναρίου και τιμητική διάκριση ερμηνείας)
1967
Καλώς ήλθε το δολάριο
Συμμετοχή εκτός συναγωνισμού

Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Καννών

ΈτοςΤαινίαΒραβεία / συμμετοχές
1956
Η Κάλπικη λίρα (1955)
Επίσημη συμμετοχή

Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Βερολίνου

ΈτοςΤαινίαΒραβεία / συμμετοχές
1963
Μικρές Αφροδίτες
2 βραβεία (Αργυρή Άρκτος σκηνοθεσίας και FIPRESCI)

Άλλα βραβεία / συμμετοχές

  • Ματωμένα Χριστούγεννα (1951):

Συμμετοχή εκτός συναγωνισμού στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Karlovy Vary (Τσεχία) 1956

  • Η Κάλπικη λίρα (1955):

Επίσημη συμμετοχή στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Karlovy Vary (Τσεχία) 1955
Επίσημη συμμετοχή στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Βενετίας (Ιταλία) 1956
Επίσημη συμμετοχή στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Μπάρι (Ιταλία) 1956

  • Η λίμνη των πόθων (1958):

Επίσημη συμμετοχή στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Karlovy Vary (Τσεχία) 1957
Αργυρό Βραβείο στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Κορκ (Ιρλανδία) 1958
3 βραβεία στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου San Sebastian (Ισπανία) 1958

  • Μικρές Αφροδίτες (1963):

Βραβείο «Besonders wertvoll» στη Γερμανία 1964
Επίσημη συμμετοχή στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου San Francisco (Η.Π.Α.) 1965

el.wikipedia.org

Advertisement

Τζο ο τρομερός 1954-1955

tzo o tromeros
tzo o tromeros

Η ταινία, “Τζο ο τρομερός” προβλήθηκε τη σαιζόν 1954-1955 και έκοψε 31.940 εισιτήρια. Ήρθε στην 7η θέση σε 14 ταινίες.

Περίληψη της ταινίας, “Τζο ο τρομερός”

Ο Τζο (Ντίνος Ηλιόπουλος), και ο Γαρδέλης (Νίκος Ρίζος) ο φίλος του, σχεδιάζουν να ληστέψουν ένα χρηματοκιβώτιο, ενός Ρώσου εμιγκρέ, του Λαυρέντη Καλλίρη (Χρήστος Τσαγανέας).

Ανοίγοντάς, όμως, το χρηματοκιβώτιο, -προ εκπλήξεως- βλέπουν, πως έχουν κλαπεί όλα τα πολύτιμα αντικείμενα, εκτός από τη διαθήκη της πριγκίπισσας, στην οποία ορίζει ως κληρονόμο, τη φτωχή ανιψιά του Καλλίρη, την υπηρέτρια Νάντια (Μαργαρίτα Παπαγεωργίου).

Ο Τζο θα περάσει πολλά: Θα μπει και θα βγει από τη φυλακή, θα πέσει θύμα εκβιασμού από συμμορίες, εν τέλει, όμως, θα ανακαλύψει τον πραγματικό ληστή του χρηματοκιβωτίου, γεγονός που θα κάνει την υπηρέτρια Νάντια να τον αγαπήσει.

Advertisement

8o Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης 1967

21ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου

Το 8ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης διοργανώθηκε στις 18-24 Σεπτεμβρίου 1967 στο θέατρο της Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών.

Βραβευμένες ταινίες μεγάλου μήκους

Πυρετός στην άσφαλτο: 3 βραβεία (αρτιότερης παραγωγής, σκηνοθεσίας και α’ ανδρικού ρόλου)
Σιλουέττες: 3 βραβεία (καλύτερης καλλιτεχνικής ταινίας, φωτογραφίας και α’ γυναικείου ρόλου)
Ο 13ος: 1 βραβείο (σεναρίου)
Οι σφαίρες δεν γυρίζουν πίσω: 1 βραβείο (μουσικής)

Συμμετοχές ταινιών μεγάλου μήκους

Αχ αυτή η γυναίκα μου
Ήθελε να γίνει βασιλιάς
Καλώς ήρθε το δολλάριο (εκτός συναγωνισμού)

Βραβευμένες ταινίες μικρού μήκους

Άνεμοι: 1 βραβείο (καλύτερης ταινίας μικρού μήκους ντοκιμαντέρ)
Όσο κρατάει μια φλόγα: 1 βραβείο (τιμητική διάκριση ερμηνείας)
Χωρίς απόκριση: 1 βραβείο (καλύτερης ταινίας μικρού μήκους με υπόθεση)

Συμμετοχές ταινιών μικρού μήκους

Άθως
Αναστενάρια
Ένας φίλος από το διάστημα
Έρως – ήρως
Μικρό οδοιπορικό στην Άρτα
Περιμετρική ζώνη Αθηναίων
Το γκάζι

Ξένο μη διαγωνιστικό

Προβλήθηκαν 7 ταινίες μεγάλου μήκους και 7 ταινίες μικρού μήκους.

Δόθηκαν οι τιμητικές διακρίσεις στις ξένες ταινίες μικρού μήκους:
Α’ τιμητική διάκριση:
Το μοναστήρι της Αγίας Αικατερίνης (Αίγυπτος)
Β’ τιμητική διάκριση:
Eskimo Artist: Kenojuak / Κενόζουα (Καναδάς) John Feeney
Γ’ τιμητική διάκριση:
Υμνείτε τον Κύριο (Η.Π.Α.)

Κριτική επιτροπή

  • Γ. Δέλλιος λογοτέχνης-Πρόεδος της επιτροπής
  • Γιώργος Λαζαρίδης παραγωγός
  • Γιώργος Τζαβέλλας σκηνοθέτης
  • Ροζίτα Σώκου κινηματογραφικός κριτικός
  • Γιάννης Γκιωνάκης ηθοποιός
  • Γιώργος Ασημακόπουλος συγγραφέας

el.wikipedia.org

Advertisement

7o Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης 1966

21ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου

Το 7ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης διοργανώθηκε στις 22-28 Σεπτεμβρίου 1966 στην αίθουσα της Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών και στον κινηματογράφο Αλέξανδρος.

Το 1966 έμεινε ιστορικό για την πορεία του θεσμού του Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης, για έναν σημαντικό αριθμό καλλιτεχνικών ταινιών που διαγωνίστηκαν και για τη θύελλα των αντιδράσεων που προκάλεσαν τα βραβεία από μία κριτική επιτροπή ιδανική σε σύνθεση (μεταξύ των μελών ο Μάνος Χατζιδάκις, ο Γιάννης Τσαρούχης, η Έλλη Λαμπέτη, ο Γιάννης Μπακογιαννόπουλος, ο Γρηγόρης Γρηγορίου κ.α.

Κατ’ αρχάς, εφαρμόστηκε για πρώτη φορά νέος κανονισμός, σύμφωνα με τον οποίο η έως τότε Εβδομάδα Ελληνικού Κινηματογράφου μετονομάστηκε σε Φεστιβάλ Ελληνικού Κινηματογράφου. Χρονιά με καλές ταινίες, ανατροπές και εκπλήξεις. Οι Ξεχασμένοι ήρεως του Τζέιμς Πάρις άνοιξαν το 7ο Φεστιβάλ με επεισοδιακό τρόπο: μπάντα που παιάνιζε, παρατεταγμένη διμοιρία στρατιωτών, ως και ένα πακέτο τσιγάρα βρήκαν οι θεατές στη θέση τους μετά την προβολή. Ακολούθησαν δεξιώσεις, χοροί και τραγούδια.

Την επόμενη μέρα προβλήθηκε η μικρού μήκους Τζίμης ο Τίγρης του Παντελή Βούλγαρη, μία από τις πιο ολοκληρωμένες και κλασικές πλέον παραγωγές μικρής διάρκειας. Ακολούθησαν τέσσερις μεγάλου μήκους καθεμιά από τις οποίες με τον τρόπο της έχει θέση στην ανθολογία του ελληνικού κινηματογράφου:

Με τη λάμψη στα μάτια του Πάνου Γλυκοφρύδη με θέμα την ελληνική αντίσταση στην Κατοχή (τρία βραβεία: σεναρίου, ανδρικού ρόλου στον Γιώργο Φούντα και μουσικής στον Χρήστο Λεοντή), Πρόσωπο με πρόσωπο του Ροβήρου Μανθούλη, κοινωνική σάτιρα από τις πιο εύστοχες του νέου ελληνικού κινηματογράφου, Εκδομή του Τάκη Κανελλόπουλου (δύναμη, ποίηση, ομορφιά -βραβείο φωτογραφίας στον Συράκο Δανάλη), Μέχρι το πλοίο του Αλέξη Δαμιανού (απέσπασε τιμητική διάκριση) που πραγματεύεται την κάθοδο προς τη θάλασσα του μετανάστη, αιώνιο σύμβολο φυγής. Και η έκπληξη: καλύτερη ταινία αναδείχθηκαν οι Ξεχασμένοι ήρωες μέσα σε κύμα αποδοκιμασιών. Το βραβείο γυναικείου ρόλου δόθηκε στη Βούλα Ζουμπουλάκη για το Σύντομο διάλειμμα του Ντίνου Κατσουρίδη.

Πίνακας περιεχομένων

  • 1Βραβευμένες ταινίες μεγάλου μήκους
  • 2Συμμετοχές ταινιών μεγάλου μήκους
  • 3Βραβευμένες ταινίες μικρού μήκους
  • 4Συμμετοχές ταινιών μικρού μήκους
  • 5Ρετροσπεκτίβα
  • 6Συζήτηση
  • 7Κριτική επιτροπή
  • 8Παραπομπές

Βραβευμένες ταινίες μεγάλου μήκους

Με τη λάμψη στα μάτια: 4 βραβεία (σεναρίου, μουσικής, α’ ανδρικού ρόλου και τιμητική διάκριση ερμηνείας)
Εκδρομή: 2 βραβεία (φωτογραφίας και τιμητική διάκριση σκηνοθεσίας)
Μέχρι το πλοίο: 1 βραβείο (τιμητική διάκριση σκηνοθεσίας)
Ξεχασμένοι ήρωες: 1 βραβείο (καλύτερης ταινίας μεγάλου μήκους)
Πρόσωπο με πρόσωπο: 1 βραβείο (σκηνοθεσίας)
Σύντομο διάλειμμα: 1 βραβείο (α’ γυναικείου ρόλου)

Συμμετοχές ταινιών μεγάλου μήκους

Δάφνις και Χλόη ’66
Επιχείρησις Δούρειος Ίππος
Ντάμα σπαθί (εκτός συναγωνισμού)
Ο ζεστός μήνας Αύγουστος
Ο θάνατος του Αλέξανδρου
Ο Ψαρόγιαννος
Στεφανία (εκτός συναγωνισμού)

Βραβευμένες ταινίες μικρού μήκους

Τζίμης ο τίγρης: 2 βραβεία (καλύτερης ταινίας μικρού μήκους με υπόθεση και τιμητική διάκριση ερμηνείας)
Πρέσπες: 1 βραβείο (καλύτερης ταινίας μικρού μήκους ντοκιμαντέρ)

Συμμετοχές ταινιών μικρού μήκους

750.000
Αισιοδοξία
Αλουμίνιο της Ελλάδος (εκτός συναγωνισμού)
Άσκηση φόβου
Ελληνική μεσημβρία – Σύμη το νησί του Νηρέα
Λειδινός

Ρετροσπεκτίβα

Θέμα: Νεορεαλιστικές επιδράσεις στον ελληνικό κινηματογράφο
Προβλήθηκαν 9 ταινίες.

Συζήτηση

Θέμα: Νεορεαλισμός και το θέμα των ρεαλιστικών στοιχείων στον ελληνικό κινηματογράφο
Ομιλητής: Παύλος Ζάννας

Κριτική επιτροπή

  • Ιωάννης Θεοδωρακόπουλος Πρόεδρος
  • Μάνος Χατζιδάκις
  • Γιάννης Τσαρούχης
  • Έλλη Λαμπέτη
  • Ιωάννης Βελλίδης
  • Γιάννης Μπακογιαννόπουλος
  • Φιλοποίμην Φίνος
  • Γιώργος Βαφόπουλος
  • Απόστολος Μαγγανάρης
  • Α. Μπουντουβής

el.wikipedia.org

Advertisement

6o Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης 1965

21ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου

Το 6ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης διοργανώθηκε στις 20-26 Σεπτεμβρίου 1965 στην αίθουσα της Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών και στον κινηματογράφο Αλέξανδρος.

Βραβευμένες ταινίες μεγάλου μήκους

Οι αδίστακτοι: 2 βραβεία (φωτογραφίας και α’ ανδρικού ρόλου)
Επιστροφή: 1 βραβείο (α’ γυναικείου ρόλου)
Η μοίρα του αθώου: 1 βραβείο (μουσικής)
Το μπλόκο: 1 βραβείο (τιμητική διάκριση σκηνοθεσίας)
Όχι κύριε Τζόνσον: 1 βραβείο (σεναρίου)

Συμμετοχές ταινιών μεγάλου μήκους

Η Ελλάς χωρίς ερείπια
Ιστορία μιας ζωής
Ο μετανάστης (εκτός συναγωνισμού)
Ου κλέψεις

Βραβευμένες ταινίες μικρού μήκους

Άνθρωποι και θεοί: 1 βραβείο (καλύτερης ταινίας μικρού μήκους)
Συνάντηση: 1 βραβείο (γ’ τιμητική διάκριση)
Το άλογο: 1 βραβείο (α’ τιμητική διάκριση)
Το γράμμα από το Σαρλερουά: 1 βραβείο (β’ τιμητική διάκριση)

Συμμετοχές ταινιών μικρού μήκους

Μιας δεκάρας ιστορία
Ο κλέφτης
Περιπτώσεις του όχι
Πράσινο χρυσάφι

Ρετροσπεκτίβα

Θέμα: Ο άνθρωπος στο διάστημα και ο κινηματογράφος
Προβλήθηκαν κλασικές ταινίες επιστημονικής φαντασίας από τα χρόνια του βωβού μέχρι το 1965, καθώς επίσης επιστημονικά ντοκιμαντέρ με θέμα την κατάκτηση του διαστήματος.

Ξένο μη διαγωνιστικό

Προβλήθηκαν 11 ταινίες μεγάλου μήκους και 5 μικρού μήκους.

Δόθηκαν οι τιμητικές διακρίσεις:
Α’ τιμητική διάκριση:
Djariskatsis mama / Ο πατέρας του στρατιώτη (Σοβιετική Ένωση) Rezo Chkheidze
Β’ τιμητική διάκριση:
Atentát / Ο δήμιος της Πράγας (Τσεχοσλοβακία) Jirí Sequens
Γ’ τιμητική διάκριση:
Το νησί της Αφροδίτης (Κύπρος) Γιώργος Σκαλενάκης

Κριτική επιτροπή

  • Άγγελος Σώχος Ακαδημαϊκός
  • Ιωάννης Βελλίδης
  • Α. Χαλιώτης
  • Νίκος Κούνδουρος
  • Κλείτος Κύρου
  • Γ. Δέλιος
  • Νίκος Σαχίνης
  • Γ. Θύμης
  • Απόστολος Μαγγανάρης
  • Δημήτριος Ρένεσης κυβερνητικός επίτροπος

el.wikipedia.org

Advertisement

Τζιπ περίπτερο και αγάπη 1956-1957

tzip periptero kai doseis
tzip periptero kai doseis

Η ταινία, “Τζιπ περίπτερο και αγάπη” προβλήθηκε τη σαιζόν 1956-1957 και έκοψε 34.324 εισιτήρια. Ήρθε στην 10η θέση σε 30 ταινίες.

Περίληψη της ταινίας, “Τζιπ περίπτερο και αγάπη”

Ο Τάσος (Νίκος Σταυρίδης) είναι ένας βιοπαλαιστής περιπτεράς, ερωτευμένος με τη Φούλα (Σοφία Ματθιουδάκη). Μόνιμος φόβος του είναι τα τροχοφόρα, που περνούν με ταχύτητα δίπλα από το περίπτερό του. Ο φίλος του Βαγγέλης (Νίκος Ρίζος) θέλει να τον βοηθήσει να ξεπεράσει το φόβο του. Μια σειρά από περίεργα γεγονότα, παρεξηγήσεις και ανομολόγητους έρωτες θα οδηγήσει στο γάμο τον Τάσο και τη Φούλα…

Advertisement

Τα 201 καναρίνια 1963-1964

ta 201 kanarinia
ta 201 kanarinia

Η ταινία, “Τα 201 καναρίνια” προβλήθηκε τη σαιζόν 1963-1964 και έκοψε 24.772 εισιτήρια. Ήρθε στην 75η θέση σε 92 ταινίες.

-Πρώτη κινηματογραφική εμφάνιση του Χάρρυ Κλυνν.

-Η παραγωγή έγινε από την Paris Film και η διανομή από την Καραγιάννης – Καρατζόπουλος.

Γρηγόρης Γρηγορίου αναλαμβάνει την σκηνοθεσία της προαναφερόμενης ταινίας,“Τα 201 καναρίνια” βασιζόμενος στο σενάριο του Νίκου Τσιφόρου και του Πολύβιου Βασιλειάδη προσπαθώντας να προσφέρει ταυτόχρονα κάτι καινούριο στην Ελληνική κωμωδία. Εκείνο που μπορούμε να πούμε με βεβαιότητα είναι ότι μολονότι πρόκειται για οικονομικά αδύναμη παραγωγή, βρίσκεται κοντά στον στόχο του Γρηγόρη Γρηγορίου.

Τα 201 καναρίνια 1963-1964
Ο Χάρρυ Κλυνν και η Έρρικα Μπρόγιερ στην ταινία, “Τα 201 καναρίνια”.

-Εκείνο όμως που δίνει χάρη και πνοή στην ίδια την ιστορία είναι ο τρόπος με την οποία αποτυπώνεται στο πανί. Η σύγχρονή παρουσίαση της ιστορίας της νέας συνδυάζεται με την ασπρόμαυρη παρουσίαση στυλ βωβού κινηματογράφου, της ερωτικής ιστορίας της ηλικιωμένης κυρίας, προσδίδοντας αυτό το κάτι ξεχωριστό, μια αναπτυξιακή πλευρά που θυμίζει πραγματικό κινηματογράφο.

-Αυτό το κάτι ξεχωριστό όμως στην ταινία,“Τα 201 καναρίνια” το δίνει και ένας από τους πρωταγωνιστές του φιλμ, ο Χάρρυ Κλυνν. Αποκάλυψη της ταινίας, με το χαριτωμένο, σκερτσόζικο, γεμάτο γκριμάτσες πρόσωπο του και την μοναδική μιμητική του ικανότητα, την κίνηση του που διακρίνεται για την κομψότητά της καθώς και τον αυτοσχεδιασμό του, είναι στοιχεία που τον καθιστούν ένα από τα ανερχόμενα κωμικά αστέρια του νέου κινηματογράφου.

-Το στίγμα του όμως στην ταινία,“Τα 201 καναρίνια” βάζει και ο Γιώργος Κατσαρός με την δική του μαγική μουσική πένα. Νότες που δίνουν την χαρά και την ελπίδα στους πρωταγωνιστές για να ζήσουν την αγάπη τους παρόλες τις αντιξοότητες.

-Η εν λόγω παραγωγή παρουσιάζει μια ιδιαιτερότητα ακόμη. Μέρος της πλοκής της έχει να κάνει με μια κόντρα. Την κόντρα της αγνής νεολαίας εναντίον της βρώμικης ωριμότητας. Είναι μια από τις σπάνιες στιγμές στην ιστορία του παλιού ελληνικού κινηματογράφου που οι νέοι παρουσιάζονται γεμάτοι ιδανικά και θέληση για ζωή, ενώ οι μεγάλοι με τις παρανομίες τους , τους κλείνουν το δρόμο.

Περίληψη της ταινίας, “Τα 201 καναρίνια”

Μια σπουδάστρια μουσικής, η Λίλα (Έρρικα Μπρόγερ) της οποίας ο θείος έχει καταχραστεί την περιουσία, δέχεται να παίζει πιάνο για μια ιδιόρρυθμη γεροντοκόρη, τη δεσποινίδα Αριστέα (Ελένη Χαλκούση), προσπαθώντας να κάνει τα καναρίνια της δεύτερης να κελαηδήσουν.

Με την πάροδο του χρόνου, η Αριστέα αναθυμάται τη δική της νιότη και νιώθει αισθήματα προστασίας για τη Λίλα. Έτσι αναθέτει στον δικηγόρο της τη διεκδίκηση της περιουσίας της κοπέλας απ’τον καταχραστή θείο. Όμως, σε κάποια επίσκεψη των φίλων της Λίλας, ο αρραβωνιαστικός της Πάρις βλέπει έκπληκτος μια φωτογραφία του πατέρα του, ο οποίος ήταν και ο μοναδικός έρωτας της Αριστέας.

Η αναπάντεχη συγκίνηση, όμως, δεν επιτρέπει στην άτυχη γυναίκα να χαρεί την αποκάλυψη κι έτσι πέφτει νεκρή από την ταραχή της. Στη διαθήκη της έχει αφήσει στη Λίλα τα 201 καναρίνια της, αλλά σ’ ένα φθαρμένο καναπέ ανακαλύπτεται κι ένα μεγάλο κομπόδεμα.

Advertisement

5o Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης 1964

21ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου

Το 5ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης διοργανώθηκε στις 21-27 Σεπτεμβρίου 1964 στην αίθουσα της Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών.

Βραβευμένες ταινίες μεγάλου μήκους

Διωγμός: 3 βραβεία (καλύτερης ταινίας μεγάλου μήκους, σκηνοθεσίας και σεναρίου)
Προδοσία: 3 βραβεία (φωτογραφίας, α’ ανδρικού ρόλου και κριτικών καλύτερης ταινίας μεγάλου μήκους)
Τετράγωνο: 2 βραβεία (τιμητική διάκριση σκηνοθεσίας και ειδική μνεία κριτικών)
Γάμος αλά Ελληνικά: 1 βραβείο (α’ γυναικείου ρόλου)
Μονεμβασία: 1 βραβείο (μουσικής)

Συμμετοχές ταινιών μεγάλου μήκους

Τον παλιό εκείνο τον καιρό

Βραβευμένες ταινίες μικρού μήκους

Ελιές: 1 βραβείο (καλύτερης ταινίας μικρού μήκους)
Κύπρον ου μ’ εθέσπισεν: 1 βραβείο (κριτικών καλύτερης ταινίας μικρού μήκους)

Συμμετοχές ταινιών μικρού μήκους

4.500.000 φίλοι
Αναμνήσεις από την Ελλάδα
Η ανάσα της γης
Η ρόδα
Κάλυμνος
Κύπρος το νησί των παλικαριών
Περίπατος
Το κορίτσι και οι σάτυροι
Το μοναστηράκι
Το παραμύθι ενός ζωγράφου

Ξένο μη διαγωνιστικό

Προβλήθηκαν 8 ταινίες μεγάλου μήκους και 5 μικρού μήκους.

Δόθηκαν οι τιμητικές διακρίσεις:
Α’ τιμητική διάκριση:
Az prijde kocour / Μια μέρα ένας γάτος (Τσεχοσλοβακία) Vojtech Jasny
Β’ τιμητική διάκριση:
I compagni / Οι σύντροφοι (Ιταλία) Mario Monicelli
Γ’ τιμητική διάκριση:
Cent mille dollars au soleil / 100.000 δολάρια στον ήλιο (Γαλλία) Henri Verneuil

Προβλήθηκε το βραδύ της απονομής των βραβείων:
Le soupirant / Εγώ και οι γυναίκες (Γαλλία) Pierre Étaix

Για τεχνικούς λόγους ματαιώθηκε η προβολή της ανατολικογερμανικής ταινίας Σιωπηλός πλανήτης.

Κριτική επιτροπή

  • Ηλίας Βενέζης Ακαδημαϊκός
  • Ιωάννης Βελλίδης πρόεδρος της δεθ
  • Μαίρη Αρώνη ηθοποιός
  • Γιώργος Τζαβέλλας σκηνοθέτης
  • Κωνσταντίνος Ψαρράς παραγωγός
  • Απόστολος Μαγγανάρης λογοτέχνης
  • Χρήστος Λεφάκης ζωγράφος
  • Σώτος Βασιλειάδης μουσικός
  • Γιάννης Μαρής
  • Παντελής Τόσκας
  • Παύλος Παπασιώπης λογοτέχνης
  • Νικόλαος Καλογερόπουλος, κυβερνητικός επίτροπος

el.wikipedia.org

Advertisement

Έφυγε από τη ζωή ο Ερρίκος Μπριόλας

errikos mpriolas
errikos mpriolas

Ερρίκος Μπριόλας

Ένας από τους μεγαλύτερους ζεν πρεμιέ της παλιάς Αθήνας και ένας από τους πιο γοητευτικούς ηθοποιούς του ελληνικού κινηματογράφου, ο Ερρίκος Μπριόλας έφυγε σήμερα (20/06/2018) από τη ζωή σε ηλικία 85 ετών. Τις τελευταίες ημέρες, σύμφωνα με πληροφορίες, νοσηλευόταν σε νοσοκομείο και ήταν ιδιαίτερα καταπονημένος.

Η είδηση του θανάτου του έσκασε σαν βόμβα στον καλλιτεχνικό κόσμο, όπου ο Μπριόλας ήταν ιδιαίτερα αγαπητός τόσο λόγω του ταλέντου του όσο και του υποδειγματικού χαρακτήρα του. «Ήταν ένας υπέροχος άνθρωπος, ένας πρίγκιπας. Στις παραγωγές που είχαμε συνεργαστεί στην Εθνική Λυρική Σκηνή θυμάμαι πόσο αγαπούσε τους νέους συνεργάτες, στήριζε τα νέα παιδιά. Ας είναι ευλογημένη η τρυφερή ψυχή του» δήλωσε  ο χορογράφος Πέτρος Γάλλιας.

Ο Ερρίκος Μπριόλας γεννήθηκε στην Αθήνα το 1933. Η οικογένειά του ήταν αυτοκινητιστές και ο Ερρίκος ακολούθησε το επάγγελμα και έγινε οδηγός ταξί, μέχρι που η δεύτερη σύζυγός του (πελάτισσά του στο ταξί) τον παρότρυνε να γίνει ηθοποιός.

Έπαιξε σε πολλές ελληνικές ταινίες ρόλους «ζεν πρεμιέ» και λόγω της εμφάνισης και του ταλέντου του έγινε πολύ δημοφιλής, ιδίως μεταξύ των νεαρών κοριτσιών. Αργότερα εμφανίστηκε και στο θέατρο όπου είχε διαρκή παρουσία μέχρι και τα τελευταία χρόνια.

Φιλμογραφία

  • Ένοχος (1989)
  • Ένας πιλότος για πέταμα (1987)
  • Ο στόχος (1983)
  • Κολασμένη φύση (1972)
  • Η κραυγή της αλήθειας (1971)
  • Μια γυναίκα φεύγει (1971)
  • Οι μαυρόλυκοι του βουνού και του κάμπου (1971)
  • Γύρω μας γκρεμίστηκαν όλα (1970)
  • Κατηγορώ τους δυνατούς (1970)
  • Σταυραετοί στα μετέωρα (1970)
  • Για την τιμή και για τον έρωτα (1969)
  • Ας με κρίνουν οι ένορκοι (1969)
  • Επίσημη αγαπημένη (1969)
  • Κυνηγημένη προσφυγοπούλα (1969)
  • Μαριώ η κατατρεγμένη βοσκοπούλα (1969)
  • Η λυγερή (1968)
  • Κατηγορουμένη απολογήσου (1968)
  • Λάουρα (1968)
  • Μεγάλες αγάπες (1968)
  • Στη ζωή μαζί σου πόνεσα (1968)
  • Ωραία αιγιώτισσα (1968)
  • Αν όλες οι γυναίκες του κόσμου (1967)
  • Δροσώ, η αρχοντοπούλα (1967)
  • Η κόρη μου η ψεύτρα (1967)
  • Νόμος της ζωής (1967
  • Πειραιάς ώρα 7.30 (1967)
  • Ουδείς αναμάρτητος (1967)
  • Προξενήτρα πράκτωρ 017 (1966)
  • Πλήγωσες την αγάπη μου (1966)
  • Μαζί σου για πάντα (1966)
  • Δοσατζού: επιχείρησις γαμπρός (1966)
  • Αιχμάλωτοι του πεπρωμένου (1966)
  • Βάνα (1965)
  • Το λάθος (1965)
  • Το ρομάντζο μιας καριέρας (1965)
  • Η πρώτη αγάπη (1964)
  • Κάθε λιμάνι και καημός (1964)
  • Κατατρεγμένοι της μοίρας (1964)
  • Στη σκιά της άλλης (1964)
  • Θύελλα σε παιδική καρδιά (1964)
  • Αμαρτωλά χέρια (1963)
  • Το μεγάλο μυστικό – Η αποκάλυψη μιας μάνας
  • Ανήσυχα νιάτα (1963)
  • Ίλιγγος (1963)
  • Πολυτεχνίτης και ερημοσπίτης (1963)
  • Λαφίνα (1962)
  • Ο χρυσός και ο τενεκές (1962)
  • Φτωχαδάκια και λεφτάδες (1961)
  • Διαβόλου κάλτσα (1961)
Advertisement

Τι 30 τι 40 τι 50 1972-1973

ti30ti40ti50
ti30ti40ti50

Η ταινία, “Τι 30 τι 40 τι 50” προβλήθηκε τη σαιζόν 1972-1973 και έκοψε 139.487 εισιτήρια. Ήρθε στην 10η θέση σε 64 ταινίες.

-Το σενάριο της ταινίας το έγραψαν ο Ασημάκης Γιαλαμάς και ο Κώστας Πρετεντέρης. Η παραγωγή έγινε από την Καραγιάννης – Καρατζόπουλος.

Τι 30 τι 40 τι 50 1972-1973
Σκηνή από την ταινία, “Τι 30 τι 40 τι 50”.

-Στους τίτλους αναφέρεται ο Γιώργος Νέζος, ο οποίος όμως δεν παίζει στην ταινία.

-Η ταινία κυκλοφόρησε και με τη μορφή DVD στις 22 Νοεμβρίου του 2010.

Νέλλη Γκίνη είχε περιγράφει το πως προέκυψε η πρόταση για τον ρόλο της στην ταινία, “Τι 30 τι 40 τι 50”:

Ο ρόλος αυτός μου δόθηκε μέσα από τη συνεργασία που είχα με τον Λάμπρο Κωνσταντάρα. Ο Λάμπρος την περίοδο που έκανε τα γυρίσματα της ταινίας, στα ίδια σκηνικά, που ήταν στημένα στο στούντιο του Καραγιάννη στα Βριλήσσια, γυρνούσε άλλες δύο παράλληλα, τον «Φαφλατά» και την ταινία «Ο Άνθρωπος που γύρισε από τη ζέστη».

Εγώ λοιπόν τραγουδούσα και τα τραγούδια μου ήταν προορισμένα να ακουστούν μόνο σε μία εκ των τριών.

Ο Καραγιάννης όμως επέλεξε να τα μοιράσει και στις τρεις και έτσι ο Λάμπρος αποφάσισε να έχω και έναν ρόλο εκτός από εκείνον της τραγουδίστριας! Να πω βέβαια ότι η μουσική των τραγουδιών ήταν του Δημήτρη, του γιου του Λάμπρου, οπότε ήταν μια ευτυχής σύμπτωση και μου δόθηκε αυτή η ευκαιρία!

Εγώ τότε όμως, επειδή ήμουν πολύ πιτσιρίκα, είχα παραπονεθεί στον Καραγιάννη λέγοντας του: «Γιατί κύριε Καραγιάννη μου κόβετε τα τραγούδια;» και εκείνος μου είχε απαντήσει «Θα σου πω πολλά χρόνια μετά τον λόγο ή μάλλον θα πάρεις μόνη σου την απάντηση!». Τώρα λοιπόν κατάλαβα πόσο σημαντικό είναι να υπάρχεις μέσα σε μία ταινία που έχει παίξει ο Λάμπρος Κωνσταντάρας!

Περίληψη της ταινίας, “Τι 30 τι 40 τι 50”

Ο Ζάχος (Λάμπρος Κωνσταντάρας) είναι ένας επιχειρηματίας που φλερτάρει με διάφορες γυναίκες του περιβάλλοντός του. Η Τέτα (Έλια Καλλιγεράκη), κόρη μιας εκ των γυναικών που κυνηγάει ο Ζάχος, τον έχει ερωτευτεί αλλά διστάζει να του ομολογήσει τα συναισθήματά της.

Όταν όμως ο Ζάχος αντιληφθεί τι συμβαίνει, θα νιώσει είκοσι χρόνια νεότερος, θα ταξιδέψει μαζί της στην Ευρώπη, και στην επιστροφή θα διαπιστώσει ότι αυτός και η κοπέλα δεν αποτελούν το μοναδικό ζευγάρι που απολαμβάνει την ευτυχία.

Advertisement

Μία ματιά και εδώ..

Sweet Girls: Tο πρώτο γυναικείο Rock συγκρότημα

Sweet Girls
Στη Θεσσαλονίκη σχηματίστηκε το πρώτο ροκ γυναικείο συγκρότημα, οι Sweet Girls με την Φανή Φωτίου στη φωνή και κιθάρα, τη Βάσω Σικαρίδου στην κιθάρα....

Βασίλης Μαλούχος 1936-2022

Βασίλης Μαλούχος
Ο Βασίλης Μαλούχος γεννήθηκε στη Δημητσάνα Αρκαδίας στις 14 Ιανουαρίου του 1936 και ήταν ηθοποιός - σκηνοθέτης. Σπούδασε στη δραματική σχολή του Δημήτρη Ροντήρη,...